クリエイティビティは消費文化ではなく真の文化の上に確立されるべき。私は自身を一つのフィルターであると考え、ファッションを媒体として、原住民族の伝統文化に新しい解釈をプラスしています。
「私の使命は伝統のために様々な道を切り開き、原住民集落の中で頑張っていきたいと考えている若者たちに選択肢を提供することです。」ユーマ・タルさんはこれまで約30年間にわたり文化復興の研究者としての仕事に全身全霊を傾けています。原住民集落の失われた伝統を取り戻すため、最初の10年間は博物館の収蔵品の分析をしてタイヤル族の伝統装束の8つの系統を整理すると同時に、フィールドワークに基づく膨大な研究を経て象鼻集落に「野桐工坊（Melihang Studio）」を開設し、原住民集落の女性たちに織物の指導を行って、遠い昔に失われた織物の技と文化を今の世に再現しました。
「Hbun」は台湾のタイヤル族の言葉で川の合流地点を意味し、文化が育まれる場所という意味も含んでいます。「Hbun河文原住民族生活工場」は、自分が原住民集落の出身であるというスタンスに立ち、しっかりとした品質のピュアで素敵な生活用品をクリエイトし、それらをより多くの人と分かち合いたいとの願いをもって、3年余り前に淡水の川辺にオープンしました。
「単なるトレンドファッションブランドだったら、すぐ投げ出していた。でも自分が原住民族であるということが、自分の動力となった」- WasangShowの共同創設者、ドラ（Derla）WasangShowは台湾発信の原住民族トレンドファッションブランドで、原住民の図柄や神話などの要素を取り入れた商品によって、独自のデザインスタイルを築き上げています。ブランド名は台湾原住民のタロコ族の言葉で「落花生」を意味する「Derlabers Saw」と、広東語で「ファッションショー」を意味する「花生騒」から名付けられました。
「WilDesignの共同創設者の羅詩蓓さん」チャンスは偶然にはやってきません。ブランドの長年にわたる地道な運営と顧客との繋がりがあってこそ、その結果を得ることができるのです。実際の店舗からバーチャルモールへの転換、よく知った従来型の領域から抜け出してインターネットという未知の世界へ飛び込んでいくその過程では、数々の模索や冒険があります。しかしWilDesignは勇気をもって果敢に現状を打ち破り、方向修正をしながらも、ついにEコマースという領域で成功を収め、自身のブランドの確固たる地位を確立したのです。
